Michael Kors: "Hi Ha Més Gent Que Està En La Moda I L'estil Que Mai"

Michael Kors: "Hi Ha Més Gent Que Està En La Moda I L'estil Que Mai"
Michael Kors: "Hi Ha Més Gent Que Està En La Moda I L'estil Que Mai"

Vídeo: Michael Kors: "Hi Ha Més Gent Que Està En La Moda I L'estil Que Mai"

Vídeo: Michael Kors: "Hi Ha Més Gent Que Està En La Moda I L'estil Que Mai"
Vídeo: Как заказать Майкл Корс из официального магазина в США | Shopoglot 2023, Desembre
Anonim

El nom de Michael Kors és escoltat fins i tot per aquells que tenen poc a veure amb el món de la moda: gràcies al seu judici al popular programa de televisió "Project Runway", la marca Michael Kors es va donar a conèixer no només a tota Amèrica, des d'Idaho a Texas, però també al món. Michael Kors és un exemple perfecte de com una personalitat carismàtica d’un dissenyador pot esdevenir gairebé el principal factor de l’èxit d’una empresa i, al mateix temps, aportar ingressos no reduïts: el gener de 2014, Kors va ser inclosa a la llista Forbes amb una fortuna personal de mil milions de dòlars. Sempre encantador i obert, amb un somriure que mai no li deixa la cara i un bronzejat bronzejat, Michael Kors es va reunir amb un periodista de Bazaar.ru a Nova York i va parlar del seu amor per les innovacions tecnològiques, la seva capacitat d’escoltar els clients i els seus ídols.

Llançament de Smartwatch, llançament de càmeres amb Fujifilm i seguidors d’activitats del Programa Mundial d’Aliments. Sembla que us deixeu portar de debò pel tema dels gadgets "intel·ligents"?

Reconec que realment és així! Cal sorprendre constantment el comprador modern i cadascun dels projectes que heu enumerat s’adreça exactament a això. Per exemple, la idea de crear una càmera amb Fujifilm va sorgir per una raó: ens vam adonar que el boom de la tecnologia digital i Instagram, en particular, s’està substituint pel desig de la gent de tornar a alguna cosa més tangible: el cinema fotogràfic, per exemple. Jo mateix faig servir una càmera de cinema tot el temps quan treballava en noves col·leccions, de manera que treballar amb Fujifilm era un pas bastant lògic. Una història similar passa amb Smartwatch: sabem que els nostres clients volen estar sempre connectats, siguin on siguin, i vam decidir crear-los un gadget que sigui funcional i elegant al mateix temps.

Fa uns anys es va convertir en el primer dissenyador de moda a anunciar-se a Instagram. Què va motivar la vostra decisió? Encara esteu fent grans apostes en aquesta aplicació?

Va ser fa tres anys, quan Instagram començava a ser increïblement popular, però ja vam intuir la tendència i vam decidir no deixar passar aquesta oportunitat. Quan vam llançar aquest anunci, sabíem que cada vegada hi ha més gent a Instagram que busca inspiració i alguna cosa nova. Sempre hem tingut un públic molt actiu a Instagram i la publicitat ens ha permès ampliar-lo encara més. Crec que Instagram encara és rellevant avui en dia. Primer de tot, perquè tot aquí gira al voltant d’imatges boniques i a qui potser no li agradaria?

Com sentiu personalment vosaltres i la vostra marca l’impacte de les xarxes socials en la vostra estètica de disseny i en el vostre negoci en general?

M'agrada pensar que les xarxes socials són un programa tan important a nivell mundial. Tenim clients de tot el món i és a través de les xarxes socials que podem mantenir una conversa amb ells cada dia. Poden dir-nos allò que els agrada o no, i nosaltres, al seu torn, tenim en compte els seus desitjos a l’hora de desenvolupar la marca. Abans, era simplement impossible imaginar un escenari d’aquest tipus, però ara el públic se sent més implicat i més proper a la marca, cosa que és molt valuosa.

Avui Instagram continua essent rellevant: aquí tot gira al voltant d’imatges boniques, a qui potser no li agradaria?

Quan vau començar la vostra carrera, qui va ser el vostre model?

És difícil nomenar-ne un. Em va agradar Roy Halston: sempre va ser un innovador i un dels principals actors del prêt-à-porter americà dels anys setanta. Azzedine Alaya és el gurú de la confecció i del luxe discret. Em va obsessionar la feina del fotògraf Ron Galella: les seves fotografies de Robert Redford, Steve McQueen, Jackie Onassis i Eli McGraw. Aquesta gent sempre ha semblat informal, però a la vegada meravellosa a Hollywood.

Avui en dia les marques estan fent tot el possible per complaure els seus clients: organitzen espectacles sobre el principi “des de la passarel·la fins a l’armari”, canvien l’estacionalitat, fan col·leccions fora de temporada i càpsules. Buyerbviament, el comprador i les vendes s’han convertit en un dels principals factors i motivadors de la indústria del disseny. No creieu que hi ha massa coses al món i aviat la gent es cansarà d’una indústria de la moda tan trepidant?

Estic d’acord que sovint jo mateix sento un cert excés pel que fa a la moda moderna. Però, d’altra banda, avui podem observar a molta més gent que s’interessa per la moda i l’estil que mai: és dolent? Per la nostra banda, intentem frenar una mica la pressa de llançar coses noves. Per exemple, pel que fa a la col·lecció de creuers d’aquest any, no vam mostrar la majoria de les imatges durant la presentació: tota la col·lecció només es va poder veure després de la venda. Però no hi ha una solució única per al problema de la sobreproducció de roba. Cada dissenyador ha de trobar la manera que s’adapti millor a la seva marca.

Voleu treballar per a una marca de mercat, com fa Christophe Lemaire per Uniqlo ara? Potser aquest és el futur de la moda: roba de qualitat amb bon disseny i a un preu assequible?

Mai dic mai. Però avui no hi ha iniciatives d’aquest tipus en els meus plans. Per contra, ara per ara és més interessant centrar-nos en el desenvolupament de les col·leccions Michael Michael Kors i Michael Kors per atreure diferents clients.

Parlant de la vostra segona línia, en els darrers anys podeu observar una tendència interessant: moltes marques s’eliminen de les seves línies filials: per exemple, Marc by Marc Jacobs i Donna Karan van ser tancades, Burberry també va decidir combinar totes les seves línies en una sola. Però sembla que estàs bé en executar les moltes línies de la teva marca. Alguna vegada has pensat a fer alguna cosa així?

Encara no hi ha cap línia que s’uneixi als nostres plans. Però la moda evoluciona constantment i cada dia es torna més democràtica. En algun moment, ens vam adonar que la gent vol una barreja de luxe i mercat, però alhora prefereix fer compres fins i tot econòmiques en una botiga realment bonica. Per a la majoria de dones modernes amb armari, una bossa de marca costosa pot combinar-se amb xancles. Per tant, vam pensar, per què no fer una barreja similar a les nostres botigues? Durant els darrers anys, hem obert moltes botigues noves, on la roba i els accessoris de la primera línia de Michael Kors conviuen amb articles a preus més assequibles de Michael Michael Kors. Als compradors els agrada aquest enfocament, i això és el principal.

La moda evoluciona constantment i cada dia es fa més democràtica.

Vostè va ser un dels primers dissenyadors nord-americans a ser reclutats per una casa de moda francesa; parlem del seu nomenament com a primer director creatiu de la història de Céline el 1997. Quins avantatges creus que tenies sobre els teus competidors? Per què, doncs, l’opció va caure a favor vostre?

Tot i que Céline és una clàssica casa de moda francesa, la roba esportiva cara i molt bella sempre ha estat la base del seu ADN. He estat dissenyant aquesta roba esportiva tota la vida. Aquesta és la meva passió. Crec que per això vaig ser la millor opció per a ells en aquell moment.

Recomanat: